La méthode › Unité 12 : Accompagner comme un pro

Transposer et accompagner un chanteur

Leçon 72 sur 72 · Les degrés, la bonne tonalité, et ta première vraie séance

Dans cette leçon, tu vas :

1. Découverte : Les degrés, la langue des accompagnateurs

Écrite avec des noms, la grille C – F – G – C ne vaut que pour une tonalité. Écrite en degrés, I – IV – V – I, elle vaut pour toutes : il suffit de savoir quels accords portent ces numéros dans la nouvelle tonalité. Tu connais déjà la famille de chaque tonalité facile (leçon 62) :

Transposer, c’est jouer la même chanson dans une autre tonalité : on garde les degrés, on change les noms. De Do à Ré, tout monte d’un ton : C devient D, F devient G, G devient A, Am devient Bm.

Pourquoi on fait comme ça : C’est le principe du système Nashville, qui reprend les degrés de la leçon 45 : à la fin des années 1950, les musiciens de studio de Nashville se sont mis à noter les grilles en chiffres, 1 – 4 – 5 – 6m, plutôt qu’en noms d’accords. Le chanteur veut monter d’un ton ? Personne ne réécrit rien : chacun pense en degrés et joue dans la nouvelle tonalité.

2. Entraînement : Joue le degré

Une tonalité, un degré : trouve l’accord et joue-le, dans l’ordre et l’octave que tu veux. Compte sur la gamme si besoin : I, II, III, IV, V, VI.

3. Jeu guidé : Une grille, quatre tonalités

I – vi – IV – V, la grille de Stand by Me, en Do, en Ré, en Sol, puis en La. Regarde : la forme de la main et les doigtés restent exactement les mêmes (1-3-5, 1-2-5, 1-3-5, 1-2-5). Seules les touches changent.

4. Découverte : Accompagner un chanteur

Accompagner, c’est servir la voix : le chanteur est la vedette, toi, tu es le tapis sur lequel il marche. Tu sais déjà lancer une chanson et la finir (leçon 66). Quatre règles de plus :

Astuce : Pas de chanteur sous la main ? Chante toi-même, même tout bas, ou fredonne. C’est la meilleure école : tu sentiras tout de suite si ton accompagnement porte la voix ou s’il la couvre.

5. Quiz : Transposer et accompagner

6. Morceau : Amazing Grace en Sol : la basse

Amazing Grace, que tu as jouée en Do dans le répertoire, monte ici en Sol : une quinte plus haut, pour une voix plus aiguë. Les degrés n’ont pas changé : I, IV et V. L’ordinateur joue la mélodie, transposée en Sol. Toi, la main gauche : fondamentale et quinte ensemble (5 et 1), une fois par mesure. Écoute bien la mélodie : tout à l’heure, c’est toi qui la chanteras.

7. Découverte : Bravo, accompagnateur !

Tu arrives au bout des 72 leçons de la méthode. Tu sais maintenant faire ce que font les pianistes qui accompagnent les chanteurs :

Et maintenant ?

Astuce : Choisis une chanson que tu aimes, relève sa grille, transpose-la pour ta voix… et joue-la un peu chaque jour pendant une semaine. C’est comme ça qu’on se construit un répertoire.

Le savais-tu ? : Les musiciens de jazz appellent l’art d’accompagner un soliste le comping, abréviation de l’anglais accompanying : accompagner.

8. Morceau : Amazing Grace, pour le chanteur

Le rideau final : Amazing Grace en Sol, accompagnée comme pour un vrai chanteur. Pas de mélodie cette fois : c’est ta voix (ou celle d’un ami) qui la porte. Trop haut, trop bas ? Tu sais maintenant quoi faire. Bravo, et bonne musique ! Deux mesures d’intro (G – D), puis le chanteur entre sur le 3e temps. Basse sur le 1 (main gauche), accord sur le 2 et le 3 (main droite), plus doux que la voix. Avant-dernière phrase : G/D, puis D, sur la même basse Ré. Chante la mélodie, et ne t’arrête pas jusqu’au dernier accord.

Pour t’exercer

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